為懂得的鋼琴家調音是種享受 反之則是工作(二)
調音工作進行之前必須要做好兩樣前提： 一， 認識鋼琴使用者的性向及欲演奏的音樂內容。 二， 鋼琴陳設的處所及其音場環境的確立。 這是一種重要的前行計畫！
陳永禎老師，曾有一次在蘆洲功學社音樂廳錄音，捨史坦威274演奏琴而就山葉CF演奏琴。 他的選擇也作為我判斷他彈琴性向的重要指標。
今年第一次走進陳家。 是一長方形的空間(客廳) ；而鋼琴正橫放在中間。 就其嚴重損耗的打擊頭稍做整形整音，以消除如破鑼的吵雜聲響，並建立起陳老師喜歡的聲音。
調音師有一種使命： 為一般大眾調音， 基本上大眾不懂， 所以按照調音師自認為最佳況狀去調音。 若為音樂家調音， 則應以音樂家的要求及需要調整及調音。 所以調音師需要善解人意： 不是使用者就調音師；而是調音師應就使用者的情況，施予最恰當的調音及調整。 至於鋼琴陳設的處所及其音場環境應慎重選擇： 音場對鋼琴 ，主要是鋼琴音響環境的問題， 會產生音色變化的關係； 對於音準關係不大， 但會因泛音變化對音準產生些許的影響。
鋼琴調音簡略可細分為四： 一， 音準 二， 音色 三 ， 音響 四 ， 觸鍵 (五)， 使用者的考量 至於音質， 因其為鋼琴製成以前本已具足。 事後鋼琴走樣則必須先恢復其原來本質， 再就其實況，按需要加以做聲音的修正是為正確步驟！
音色與音質狀似一實則為二。 其相互關係密切， 更具有表裡之關係。 切不可混淆為一。 在此需進一步提一提的是： 實體樂器 ， 尤其是鋼琴， 絕對不能拿音響器材來等同論斷。 音響器材也很強調音質與音色不可混淆 ，不可以為是一， 實則是異。 但是，千萬不可據此來認為實體樂器與音響器材， 在音質與音色的概念是一樣的。 雖然音響與實體樂器有相同之處， 但相異之處卻也不少。 若要與實體樂器比 必得確立一不變原則， 音響的音質與音色依實體樂器之音色與音質為準； 反之則非。 本文不在討論此議題 在此略為一提 切莫混淆!
鋼琴調音自然須有(音叉)標準音高做為其調音的基準。 一般人的鋼琴調A440HZ就好， 但對於音樂家來說，就必須根據音高影響音響及音色的考量，以A438 、A440 、A441、 A442、 A443 、A445或甚至更高音而為調音， 需要根據使用者的要求 加以調整 。 也許讀者會以為只是因高的不同罷了，其實影響音樂的表達及音樂的情境甚廣。 不是三言兩語可道盡， 以後再討論 。
音高點的抉擇應與十二平均律一併加以考量 。 音高越高音差越短； 反知則長。 雖然差異極微。 做為一個音樂家的調音師，卻是必要的條件。
鋼琴調音方法不一 鋼琴調音的主要以十二平均律為前提。故其主要方法以十二平均律為基本原則 。 無論用何種調音，不外為達十二平均律的目標。 或有為求和音效果或音階的須要， 也僅為不同音樂家或不同樂曲的因境需要的變化應用 。因此不論用何種調音方法來調音無非是為達：
音準無誤， 音律順暢 ， 音色優美， 音響平衡好聽的四大準則。
故當調中音域時， 不論調十二平均律之四度音程、 五度音程、 或同音八度音程。 聲音必須紅光滿面生生不息。 調低音域時， 聲音產生藍色光芒， 平和中正，溫和冷靜。 高音域時， 白光閃爍， 光芒四色， 猶如一輪皓月， 更似晨曦初昇， 生機無限！
中高低音應整體平衡搭配： 金光閃閃； 或為紫金光； 或為淡金光；惑為金黃光。 因其高低中音域的調音， 係就其基本體性之些微差異有所不同， 而產生本體的相貌。 這就應配合使用者個人性向，及所欲表演曲目的性質之差異，會有些許變化了。
音調好以後。 接著還須就使用者的需要加以美化音色： 低音部，整音當感紅橙紮實穩健平和的音感。 中低音部，整音當有黃色貴氣逼人平陳千里的音感。 中音部，整音當呈綠色新芽，欣欣向榮，心胸開闊，綿延不絕的音色。 中高音部：應有皓月當空，藍天白雲，氣象萬千，秋水共長天一色的音感。 高音部，切記不可光芒刺眼，金光閃閃，和煦耀眼，透明秀麗帶紫光，空中龍翔。 從低音部直達高音部， 應感綿延不絕，一氣呵成，豪無造作，天人合一，瑞氣紫光，朝霞萬千的音聲。
前為先天根本體相的物理音頻原理； 後為根據先天根本物理原理， 依據使用者的需要，不偏離根本體相物理原則之下： 充分個別美化；整體平衡的應用。 本體有相用；用中有體相。 若能達到此聲音的色相，則不論您應用何法整音，所呈現的將會是廣大圓滿的聲音。
待續
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